Bands, muzikanten en dj's zijn het gezicht van de muziek waar we van houden, maar producers liggen aan de basis van elk nummer dat we horen. Achter de beats, noten, akkoorden en zang zit een muziekproducer die de geluiden ontwikkelt en mixt.

Tools om je eigen geluid te producen worden steeds geavanceerder en platformen zoals SoundCloud maken muziek wereldwijd toegankelijker dan ooit. Dus hoe word je muziekproducer? Hoe kies je de juiste hardware en software om je op weg te helpen en wat zijn de fouten die je als onervaren producer moet vermijden?

Met de hulp van ervaren internationale producers Third Son en Sirus Hood, en Pioneer DJ-productexpert Rob Anderson hebben we al deze vragen en meer beantwoord.

TORAIZ SQUID

Aan de slag met muziekproductie

Je wilt muziekproducer worden, maar je weet niet zeker waar je moet beginnen? Onze productspecialist Rob Anderson raadt je aan om duidelijkheid te scheppen over de soort muziek die je wilt maken en je vervolgens onder te dompelen in je lokale scene. "Op die manier kom je erachter welke nummers werken en krijg je inspiratie om te beginnen met creëren," verklaart hij.

Of je nu van deep house, techno, EDM of hiphop houdt, ga naar clubs die dit soort muziek spelen. Luister naar podcasts of radioprogramma's - het is handig om de artiesten te leren kennen die al muziek maken.

"Ga op zoek naar mentors. Ervaren muziekproducers kunnen je begeleiden bij het samenstellen van je productieopstelling en kunnen je feedback geven over je muziek", zegt Anderson.

En dj's die hun vaardigheden willen uitbreiden, kunnen producers die de sprong al hebben gemaakt observeren, zegt de Franse dj en producer Sirus Hood. "Ik was een lokale dj in Parijs en ik speelde altijd in dezelfde zalen zonder te evolueren. Ik wist dat ik het volgende niveau alleen maar kon bereiken door mijn eigen muziek te producen."

Hoe word je muziekproducer?

Je denkt misschien dat je onmiddellijk sequentiepatronen en frasen onder de knie moet krijgen, maar in werkelijkheid is het eenvoudiger. Een technische ingesteldheid en muzikaal talent zijn enorme voordelen, maar passie en bereidheid om te leren zijn essentieel, zegt Anderson.

Voor de in Londen gevestigde producer Third Son zijn flexibiliteit  en de vaardigheid om te multitasken essentieel; "Het helpt om vandaag de dag een manusje-van-alles te zijn", zegt hij.

En wees vooral niet bang om uniek te zijn. De succesvolle producers van vandaag zijn zich ervan bewust dat het essentieel is om nieuwe sounds te ontdekken.

"Muziek maken is een scheppende kunst. Het komt er dus op aan om zo creatief mogelijk te zijn, wat betekent dat je iets anders moet doen dan wat trendy is. En dit allemaal met een goede productiekwaliteit", zegt Hood.

Sirus Hood

Kan je muziekproductie zelfstandig leren?

Het kan goed uitkomen om professionele kwalificaties op zak te hebben. Als dat het geval is, dan bieden scholen als dBs Berlin Music, de American School of Modern Music in Parijs, London School of Sound, Point Blank Music School in Ibiza en universiteiten als Surrey, Portsmouth, en Derby in het Verenigd Koninkrijk cursussen aan op het gebied van muziekproductie en geluidstechniek.

Maar dankzij YouTube kun je nagenoeg alle technieken voor alle apparatuur online leren, aldus Rob Anderson. Investeer het aantal uren dat voor jou geschikt is, zodat je in je eigen tempo kunt leren. Bovendien vind je online tutorials die passen bij de vaardigheden die jij wilt leren.

Welke hardware gebruik ik best?

Er is een overvloed aan hardware beschikbaar - je kunt je studio vullen met alles wat je wilt, van audio-interfaces tot Midi-controllers en USB-microfoons. Maar beginners hoeven zich niet meteen blauw te betalen aan apparatuur.

"De eerste stap voor elke producer is meestal beslissen welke DAW (digital audio workstation) hij wil gebruiken," zegt Anderson. "Je kunt uitsluitend hardware gebruiken om muziek te maken, maar het is altijd een verstandige eerste stap om te beginnen met een DAW, omdat dit betaalbaar is en in een vroeg stadium van je carrière het middelpunt van je studio kan vormen."

Zodra je wat vertrouwd bent met je DAW, kun je beginnen nadenken over welke extra hardware jouw sound kan verfijnen. Onze TORAIZ SQUID-multitrack sequencer is speciaal ontworpen om de rol van centraal element in je opstelling op zich te nemen. Dit apparaat is compatibel met je DAW en verbindt en synchroniseert tot 16 instrumenten, alsook modulaire synthesizers, vintage synthesizers en drummachines.

Play

Wat is de beste muziekproductiesoftware?

Van DAW’s gesproken: de keuze voor de beste muziekproductiesoftware komt vrijwel op hetzelfde neer als het definiëren van jouw sound. Het is namelijk subjectief en gebaseerd op jouw smaak en stijl.

Van Ableton Live tot Cubase Pro, Propellerhead Reason, en Logic Pro X, er zijn vaak weinig verschillen tussen de allerbeste DAW’s op de markt.

"Ik gebruik Ableton, maar alle DAW’s zitten vandaag de dag min of meer op hetzelfde niveau", zegt Third Son.

Praat met producers die de sounds maken die je wilt evenaren en ontdek welke software zij gebruiken. Of afhankelijk van je budget kun je een paar opties uitproberen om te zien welk product het meest comfortabel aanvoelt.

Hoe ontmoet ik mensen in de industrie?

Optredens, evenementen en workshops zijn eenvoudige manieren om nieuwe contacten te leggen zegt Rob Anderson. Artiesten ontmoeten die een vergelijkbare stijl hebben als die van jou kan het verschil maken.

"Sommige de producers waren dj's zoals ik, dus ik begon met hen samen te werken, dat was een goede manier om wat trucjes te leren," zegt Sirus Hood.

Third Son and Sirus Hood

Vaak voorkomende fouten die nieuwe producers maken

De eerste stappen in de muziekproductie kunnen intimiderend lijken, maar Sirus Hood legt uit dat fouten deel uitmaken van het leerproces. Dat gezegd zijnde, is er niets mis met een paar tips aannemen van de experts. Hier zijn onze top drie fouten die je best vermijdt:

• Alleen naar muziek luisteren waar je van houdt

  "Soms luisteren nieuwe producers alleen naar het genre muziek dat ze zelf willen maken. Nieuwe ideeën kunnen ontstaan door naar andere genres uit elk tijdperk te luisteren", zegt Sirus Hood.

• Overdrijven met VST-plug-ins en samples

  "Een veelgemaakte fout is samples en VST-plugins verzamelen die je niet gaat gebruiken," zei Anderson. "Het is beter om de interne plug-ins van Logic of je DAW naar keuze onder de knie te hebben dan om 60 extra VST-instrumenten te hebben waarvan je niet echt weet hoe je ze gebruikt."

• Haast en spoed

  Third Son legt uit dat het niet de moeite waard is om op de zaken vooruit te lopen en onafgewerkte muziek te releasen om jezelf te profileren. “Ik begrijp het helemaal, maar kwaliteitscontrole is zo belangrijk, vooral bij je eerste releases", zegt hij.