TeddyLoidさんがDJを始めたきっかけは何ですか？

もともと小学校中学年ぐらいの時に『ハモネプ』がきっかけでボイスパーカッションを始めたんです。その後にインターネットで検索をしていたらRhazelなどのビートボックスの重鎮が出てきて、“世界にはこういう表現方法もあるんだ” ということを知って、そこからヒップホップにハマっていきました。その当時、音源を投稿できるサイトがあって、そこでHIKAKINくんにも出会いました。それでビートボックスをやっていた中学一年生ぐらいの時に、僕の両親がロカビリーファッションのビジネスをしていることもあって家に大量のロカビリーのレコードがあったので、それをレコードプレーヤーでかけてスクラッチしていたら「そんなことしたら壊れる」って親に怒られたんですよ（笑）。それからお小遣いを貯めて、自分でターンテーブルを買ったのが始まりでした。最初にスクラッチから入ったのは、ビートボックスをやり始めてからDJ Q-BertとかA-Trakとか海外のバトルDJを知って、日本だとDJ HANGERさんには良くしていただいていましたし、DJ 宮島さんにもお会いしたことがあるんですけど、そういったスクラッチするバトルDJの方々に憧れたのがDJを始めたきっかけです。自分のプレイの中でもスクラッチをよくするので、他のDJに驚かれることもありますね。中でも特にA-Trakは影響を受けたアーティストです。

DJとして初めて人前でプレイをしたのはいつ頃ですか？

18歳でTeddyLoidを始めて、次の年にMIYAVIさんとワールドツアーに行かせていただいたんですが、実はそれがDJデビューでした。その当時、MIYAVIさんがフレンチ・エレクトロ・テイストなリミックスをできるプロデューサーや、DJをできる人を探していたんです。僕はその時まだ18〜19歳でDJとしての現場経験も無いのに、「1時間だけスタジオに来てくれ」って呼ばれて、初めてそこでちゃんとDJをして、MIYAVIさんとセッションしたら、「お前いいな。ワールドツアーにBACK DJとして同行してくれ」と言われて（笑）。それで一緒にワールドツアーをさせていただいたのが僕のDJとして初の経験でした。日本で小箱から始めたわけではなく、いきなり数千人を前にする世界中のステージを回らせていただいたので、その時のことは今でも糧になっているし、心から感謝しています。

かなり特殊なご経歴なんですね！ しかも、いきなり他の楽器を演奏する方とセッションをするDJとしてのパフォーマンスが求められたわけですよね。

だからこそ練習してきたスクラッチの技術が役立ちましたね。バックDJとして参加していたんですが、ショーの中でMIYAVIさんが衣装を替える時間があって、そこでTeddyLoidとしてのソロパフォーマンスの時間を頂いたんですよ。15分間ぐらいで、僕がリミックスしたMIYAVIさんの楽曲をプレイしていったんですけど、それが初めてのミックスでした。

最近ではご自身の曲を中心にプレイをされていたり、DJとプロデューサーの面が完全にリンクしたTeddyLoidというアーティスト像を作り上げられていると思うのですが、特別に意識したことはありますか？

ひとつあるとしたら、Skrillexが “DJ” と呼ばれることを嫌がって「自分は “アーティスト” だ」と言っていたことがあって、僕は自分の事をDJアーティストと名乗っているんですけど、自分の曲をプレイしてセットを作るDJって日本だとそこまで多くないと思うんです。トップチャートの曲をかけたり、ジャンルに沿ってミックスをしたりするのが、いわゆるDJだと思うんですけど、EDMが出ててきてシーンができてから自分の曲を主にプレイするアーティストのようなDJが増えてきて、それをDJと呼ぶか呼ばないかの議論は別としても、事実としてはありますよね。僕はDJとして自分の曲をかけるのは自然なことでしたし、新しい曲を作ったら発表をする場所が欲しかったので、その手段がDJプレイであって、Pioneer DJの機材を使うことだった、ということですね。

そして今はこうしてご自身のスタジオに、一体型最新モデルのXDJ-RX3を導入されていますが、実際に使ってみていかがですか？

このスタジオは24時間完全防音なんですけど、部屋自体のスペースが限られているので、なるべくコンパクトに置きたいというのと、制作をする時にPCとの距離感的に、少し振り返ればすぐにジョグとフェーダーに手が届くのでCDJとDJミキサーのセットよりもXDJの方がワークフロー的にスムーズなんです。僕は楽曲に自分でスクラッチした音を入れているので、その作業をする時に無理なく手が届くのは凄く助かりますし、XDJ-RX3はジョグのサイズ的にもスクラッチがしやすいですね。僕がプロデュースしているNOILIONというユニットの楽曲でもDJ KILLITがスクラッチをしていますが、その録音にもXDJ-RX3を使いました。なので、録音にも耐えうる音質と解像度も備わっているモデルだと思います。

せっかくなので、CDJのジョグでスクラッチをするコツを教えていただけませんか？

鏡は凄く重要だと思いますよ。スクラッチしたりクロスフェーダーを操作したりしている手元を自分で真上から見るよりも、鏡に映っている自分の手がどうなっているかを見る方が、指や手の動きを把握できるんですよ。海外のスクラッチDJとかで鏡を自分の目の前に置いて練習している人は多いですし、小さいサイズでも鏡を使うのは大事だと思います。
それこそNOILIONのDJのKILLITから「スクラッチを教えて欲しい」と言われて、このXDJ-RX3を使って教えたりもしているんですけど、スクラッチを教えるのって難しいんですよ。DJミックスにも言えることですけど、教わったり習ったとしてもそれをどういう風に自分で消化するかが結局は大事だと思います。

色んな用途でXDJ-RX3をご使用されていますね。ちなみに、DJミックスをしている時に、プロデュース面でのインスピレーションやアイディアが浮かぶこともありますか？

ありますね。スタジオに来た時には10〜15分ぐらいXDJ-RX3でミックスして軽く遊ぶ時間を必ず作るようにしていて、そういう中からふと、次に作る楽曲のインスピレーションが湧いて、自分なりにサンプリングをしたりすることはあります。