XDJ-1000MK2は、多くのクラブに常設されているCDJ-2000NXS2の機能や操作性を踏襲しているモデルですが、使っていていかがですか？

もともとずっとレコードでDJをしていたので、ループを組んだりとかCDJでのテクニカルなことがそんなにできないんですよ。なので、XDJ-1000MK2はパッと見た時のボタンの量とかがシンプルで、自分のプレイスタイルに合った機材だなと思いましたね。細かい機能のことはまだ勉強中なんですけど、分からないでやってるこの感じも楽しいですね。

併せて、rekordboxも使用されているようですが、DJをする際にはどういう準備をされていますか？

まずは楽曲ファイルをコレクションに追加しているんですけど、そんなにCUEを沢山打ったりするタイプではないので、BPMでソートだけして、DJの前にプレイリストを4つか5つ作るぐらいですね。rekordboxの使い方も本当にシンプルだと思います。

プレイリストはどういう分け方にされていますか？

その日に自分がDJするクラブとかイベントによって分けてますね。UNITとかVisionとか、その日のイベントのタイトルとかをプレイリストのタイトルにしています。やっぱりクラブによって客層が違うので、自分が出るイベントやクラブによって変えていっていますね。それでプレイリストがいくつか溜まったら、全部をひとつのプレイリストにまとめて、また新しく次のイベントのプレイリストを作るんです。あと、新しく買って追加した曲は「NEW」とか、「邦楽」と「洋楽」と「K-POP」とか、本当にどうしようもない時に使う必殺の曲だけが集めたプレイリストとかで分けてますね。こないだは、『グランド・セフト・オート』のサウンドトラックだけでDJをしようと思って、そのためのプレイリストを作ったりもしました。

CDJを触り始めた最初の頃の驚きとかは、どういう部分に感じましたか？

購入する前に、少しだけXDJ-1000MK2をお借りすることができたので、家でCDJの練習をしていたんですけど、やっぱり楽だなって思いましたね。楽をすることが良いことだとは決して思わないですけど、それによってDJすることへの気持ちは変わるわけではないですし、ラクしているから、つまらなくなるってことでも無いですし。USBに移行して、やっとかけれるようになった曲も沢山あって、そういう曲がかけれるようになったから作れるフロアの画もありますし。そこに違和感は無かったですね。でも何年かUSBでデータだけでプレイしてから、久しぶりにレコードでプレイしてみたら、“こっちも良いな”って思ったんですよね。だからレコードでプレイすることの良さも再確認することができました。

レイジさんはレコードディガーのイメージがあるのですが、レコードの音源をデータに変換することもされているのですか？

やってますね。やっぱりデジタルでは売られていないレコードオンリーの音源もあるので、そういうのはパソコンに読み込んでます。でも音量を整えるのが結構難しいんですよ。音量がめちゃくちゃデカ過ぎたりとか（笑）。あと、BPMが一定にならない曲もあるので、そこは難しいですね。でも結局、レコードをデータ化したものって、かけなくなるんですよ。その曲がかけたいのであれば、そのレコードを持って行って、それだけレコードでかけた方が良いなって思ってしまうんですよね（笑）。

原点に遡って、クラブに行くようになったのはいつ頃でしたか？

3、4歳とかですね。父親がレイヴァーで、DJとかもやってたんです。だから本当に子供の頃からクラブとかレイヴとかに行ってました。

当時はどういうジャンルをプレイしていたんですか？

その頃は客観視ができていないから、とにかく自分が好きな曲をかけるスタイルだったので、各イベントを盛り下げてましたね（笑）。ガレージロックとか60年代のロックとか、たまにKANDYTOWNのメンバーが教えてくれたヒップホップとかかけてましたね。だからDJ歴で言ったら、13年ぐらいですかね。

今では本当に色んなジャンルのイベントにご出演されてますよね。

逆にそれが悩みでもあるんですよ。毎回「何を求めて俺を呼んでるんだろ」って思ってしまうんですよね。凄い分かりやすく、ラッパーとヒップホップDJしか出演してないイベントに出る時の方がやり易いんですよ。意外と真面目に考え込んでしまうタイプなので、いわゆるレセプションパーティーとか、ジャンルが特定できないカルチャー系のパーティーとかでDJする時の方が「何をかけたらいいんだろう」って迷ってしまうんですよね。やっぱりレコードでやってた時は、持っていけるレコードの枚数に限りがあるから、一曲もフロアにハマらなかったら他に持ってきたレコードでも対処できなくて、コケちゃう時は本当にコケ倒して終わるみたいな感じだったんですけど、データで何万曲も持って行けるようになってからはそういうことは流石に無くなりましたね。空気を読んで変えていくことがやっと可能になったと言うか、やっとスタートラインに立てた感じですね（笑）。僕のDJに対する美学みたいな部分で、カルチャーの成り立ち的に“DJはパーティーの盛り上げ役”だと思っているので、“お客さんが盛り上がってなくても自分が好きな曲をかければいいや”みたいなメンタルには僕はなれなくて、やっぱりお客さんが盛り上がっててなんぼだと思うんですよ。そういうメンタルになってしまうから、レコードでやってた時はしっかり敗北感を味わって凹んだこともあったし、その度に次に向けて準備してたんですよね。でもUSBでデータでプレイするようにしてからは大分改善されましたね。どっちもやってわかったのは、データでやってると、ピンチがチャンスになり得る感じがありますね。ポケットに入れて持って行ける利便性ばかりが目に付くと思いますけど、そこに詰まっている沢山の曲を使って、自分の機転を利かせて想像力を働かせた時に、勢い良く行けるのはデータの良さだと思いますね。それでパーティーも信じられないぐらい盛り上がる時もありますし。

具体的にかなりインスパイアされた曲は何でしょうか？

ここ最近で一番DJから学んでバンドに大きくフィードバックがあったのは、ABBAの“Dancing Queen”でしたね。前にDJでかけた時にめちゃくちゃ盛り上がって、こういうBPMとテンポ感、メロディーの多幸感とヴィンテージ感が受け入れられるんだと思ったのは大きな発見でした。ここ最近の2枚のアルバムとかは“Dancing Queen”から影響を受けまくっていてます。アルバムのテーマになっている楽曲が2曲ともABBAを参考にして作った曲だったので、こないだDJでふと久しぶりに“Dancing Queen”をかけたら結構エモくなって、「この曲があって、バンドのこの2～3年があるな……」ってひとりで感傷的になってしまって。しかも曲が良いから泣きそうになりましたね。DJから学ぶことは本当に多いですよ。